Vilasís i Fernàndez-Capalleja, Andreu



Nacido en Barcelona en noviembre de 1934.

. Artista plástico especializado en el esmalte al fuego sobre metales, formado en las escuelas Llotja, Massana y Facultad de Bellas Artes de San Jorge de Barcelona.
. Amplió estudios en el extranjero (Bélgica, Francia e Italia).
. Desde 1959 creó su propio taller/estudio en Barcelona trabajando en el dibujo y el esmalte artístico.
. De 1970 a 2005 profesor de esmalte, por oposición, en la Escuela Superior de Arte y Diseño “Llotja” de Barcelona, donde creó la especialidad de Esmalte.
. Director de esta misma escuela de 1989 a 1996. Fue subdirector de 1986 a 1989.
. Miembro de la ACCA y la AICA (Asociación Catalana e Internacional de Críticos de Arte) desde 1980.
. En 1987 obtuvo la Carta de Maestro Artesano de la Generalitat de Catalunya.
. El 15 de enero de 2004 fue elegido académico de número por la sección de artes suntuarias y visuales de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi, aceptando así la propuesta en su día presentada por los académicos de número Fernando Boneu Companys, Pilar Vélez Vicente y Joan Vila Grau. Ingresó el 20 de abril de 2005 leyendo su discurso "Apunts sobre l'origen i la transmissió de la tècnica de l'art de l'esmalt al foc sobre metalls".
. Como artista ha realizado exposiciones individuales de esmalte, dibujo y pintura en numerosos certámenes y exposiciones de todo el mundo, en colectivas y personales.
. Miembro de jurados de esmalte en Limoges y Morez (Francia), Coburg e Himmerod (Alemania), Hampton (EE.UU.), Toquio (Japón), y Moscú y San Petersburgo (Rusia).
. Imparte conferencias y cursillos de esmalte en España, Alemania, Francia, Argentina, Venezuela, Japón, etc.
. Colabora en revistas especializadas en esmalte de España, Francia e Italia.
. Con su obra en esmalte ha obtenido diversos premios y galardones, nacionales e internacionales, como uno de los mejores representantes de la conocida como "Escuela de Barcelona" de esmaltes al fuego, con indiscutible dominio técnico.
. Creó y dirigió en 1983 C.I.D.A.E. (Centro de Información y Difusión del Arte del Esmalte), en 1989 la revista "L’Esmalt", y en 1991 el Museo del Esmalte Contemporáneo de Salou.
. Consultor del Comité asesor de la Generalitat de Catalunya, que decide qué artesanos recibirán la Carta de Maestro Artesano otorgada anualmente.
. Miembro del Comité de Selección de obras para las presentaciones periódicas de piezas de arte y diseño del Centro Catalán de Artesanía de la Generalitat de Catalunya.
. Miembro del jurado de selección de artistas jóvenes del Departamento de Juventud de la Generalitat de Catalunya para la programación de exposiciones de la Sala de Arte Joven Lola Anglada, hasta 2001.
. Tiene obra en el Musée Municipale de l’Évéché de Limoges (Francia), el Museu de les Arts Decoratives de Barcelona, el Museu de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi (Barcelona), el Museu de l’Esmalt Contemporani de Salou (Tarragona), el Museo Rufino Tamayo de Mèxic, el Memzeközi Zomancmuvészeti Alkotómühely en Kecskemét (Hungría), en The Enamelist Society Museum de Kentucky (EE.UU.), y en Alte Mühle Museum de Himmerod (Alemania). Y en colecciones privadas de todo el mundo.
. Su biblioteca engloba un fondo documental sobre las artes decorativas y especialmente sobre la historia del arte del esmalte hasta la actualidad (manuales, catálogos, diapositivas), seguramente el más completo que se puede encontrar hoy.

DOCENCIA Y DIRECCIÓN DE LLOTJA
Pedagogo nato, vocacional e inquieto, ha participado activamente en la confección de los programas de todos los planes de estudios por los que ha pasado la Llotja a lo largo de sus 32 años de docencia.
En 1970 fue especialmente solicitado por el entonces director de Llotja, Tomás Sayol, para impartir la disciplina de esmalte al fuego, en unos años de ampliación de los estudios. Conocedor cercano de casi todos los bellos oficios, tiene una amplia visión sobre el mundo de las artes decorativas. Partiendo de la nada, confeccionó el primer programa pedagógico de esmalte para unas enseñanzas regladas del Estado español.
En 1975 participó muy activamente en la celebración del bicentenario de la escuela y en la exposición organizada en el Palacio de la Virreina.
Siempre participó en la actualización de las enseñanzas y planes de estudios; y durante la implantación de la L.O.G.S.E. colaboró en la redacción de los planes de estudios de los Ciclos Formativos, para que se ajustaran a las nuevas necesidades, a pesar de formar parte de una estructura académica que considera errónea, sobre todo en referencia a la duración en el tiempo en comparación con los contenidos.
En 1980 se amplió el departamento de esmalte con un nuevo y gran taller en el edificio de la calle de Ciudad de Balaguer y se incorporaron nuevas materias como los proyectos plásticos y técnicos aplicados a la especialidad. Durante los años 80 participó en la creación de las secciones de esmalte en las escuelas de artes y oficios del resto de España (Santiago de Compostela, Sevilla, etc.) y en orientaciones pedagógicas en escuelas como las de París y Ginebra.
Desde 1977 se realizaron exposiciones anuales de los alumnos.
En 1990 le concedieron el "Premio a la mejor labor didáctica en Arte" otorgado por la revista "Correo del Arte" de Madrid.
Enseñó siempre con una pedagogía abierta y sin secretismos, permitiendo la libre expresión del alumno. Fue promotor de iniciativas y se movió en la renovación constante sin olvidar el pasado y la historia de la técnica y del centro.
Durante el largo periodo en que estuvo absorvido por la dirección de Llotja delegó en su equipo la docencia, sin dejarla del todo.
El curso 1996-1997 retornó a la clase de esmalte desde donde continuó su labor docente en el campo del esmalte y habiendo dejado atrás la edad de jubilación, siguió impartiendo lecciones con entusiasmo y reciclándose constantemente, por consideración a la Llotja y al alumnado.
El año 2000 se celebraron los "30 años de esmalte en Llotja" con una publicación que los recoge.
En su larga etapa en la dirección de Llotja (1986-1996), destacamos los siguientes aspectos:

. Promoción exterior de la escuela.
Con multitud de actividades de resonancia social, la escuela aumentó en prestigio y se llegó a los niveles de matrícula más altos de su historia.
Dio continuidad a la llamada "Llotja cultural", asociación de profesores, alumnos y exalumnos, promoviendo y espoleando todas las actividades que permitiesen la difusión y divulgación de los oficios de arte dentro de la sociedad catalana y de las Semanas Culturales instauradas por el director Llucià Navarro en los años ochenta.
Se fomentaron los contactos y relaciones internacionales. La escuela entró a formar parte de programas de intercambio de alumnos y profesores de ámbito europeo (Art Accord, Erasmus, Cursos Transnacionales,...) y equiparada en Europa con escuelas superiores de arte.
La dirección, o comisiones, acudieron a los congresos y reuniones internacionales de escuelas de arte de Europa (Maastrich 1993, Mulhouse y Venecia 1992, Londres, París, etc.) y de ahí surgieron muchas oportunidades de exposición e intercambio docente.
De siempre en Llotja se han recibido alumnos foráneos (Japón y Sudamérica especialmente). En su etapa fueron un verdadero alud y una buena publicidad para Cataluña.

. Reivindicación de oficios minoritarios.
A pesar de ser mayoritario el alumnado (por cuestiones de modas y fluctuaciones) en los ámbitos del diseño, siempre se trataron por igual las especialidades minoritarias, en cuanto a representación en la escuela, participaciones, difusión, etc. de la forma más ecuánime posible, disintiendo de la administración que consideraba obsoletos estos oficios.

. Incorporación de nuevas especialidades y tecnologías.
1984. Creación del departamento de orfebrería y joyería, del que fue profesor los primeros años. Hoy una especialidad totalmente consolidada en la escuela.
1989-1990. Estudios de laca japonesa (urishi) como enseñanza no reglada.
1990-1991. Especialidad de "Restauración de bienes culturales" (talla de piedra, madera y papel), hoy separada, ampliada, convertida en Escuela Superior de la Generalitat de Catalunya, con profesorado originario principalmente de Llotja.
Incorporación paulatina de la informática en el centro y reciclaje del profesorado.

. Conservación del patrimonio.
Interesado y preocupado por la protección del patrimonio artístico de Cataluña y el legado cultural que suponen todos los oficios de arte.
Se ocupó de la salvaguardia de los archivos de la Escuela Llotja, de siempre muy descuidados por falta de dotaciones económicas oficiales y falta de interés de otras direcciones.
En Llotja se conservan documentos de alto interés histórico para el arte catalán, desde la fotocopia de la matrícula de Pablo R. Picasso a otros documentos de algunos de los mejores artistas catalanes actuales.
Siempre reivindicó el deganato de Llotja en Europa como centro de enseñanza catalán y su importancia para la formación de los artistas y diseñadores contemporáneos, a pesar de no conseguir siempre el apoyo institucional, pero sí el del claustro.
Luchó por la unidad de la escuela, que se vio amenazada por la división y defendió la singularidad y el alto nivel académico de sus estudios, hasta el punto de proclamarla en claustro "Escuela Superior de Arte y Diseño de Cataluña" y elaborar con un gran equipo de profesores un plan de estudios único y modélico (al margen de la oficialidad) que se ofertó al Departamento de Enseñanza. El rechazo institucional fue en aquellos momentos feroz, inmerso en otros intereses políticos nada sensibles al arte y a la cultura.
El curso 1995-1996 al frente del claustro dirigió la lucha reivindicativa de alumnos y profesores de Llotja por conseguir hacer de Llotja la escuela superior de Cataluña, que aunque consiguió eco social en los medios de comunicación, fracasó ante las imposiciones administrativas.
Después de estos hechos descorazonadores y la inminente e imparable implantación de la L.O.G.S.E. y reconversión de las escuelas en centros de enseñanza secundaria, dejó la dirección de Llotja en junio de 1996 para volver a la docencia.

ACTIVIDADES CULTURALES Y ARTÍSTICAS
1969
. Nombrado asesor artístico del Instituto de Estudios Norteamericanos de Barcelona.
1971
. Creó, con J. Hurtuna y Modest Rodríguez Cruells, los Salones "Forma y Poema" y una sala de exposiciones en el Instituto de Estudios Norteamericanos de Barcelona.
1973
. Introductor de las Bienales Internacionales de Esmalte de Limoges (Francia) en Barcelona, que significaron una revolución para el arte del esmalte y el inicio de la renovación para el esmalte moderno en Cataluña.
. Sus inquietudes culturales y humanísticas lo llevaron a viajar y a estudiar idiomas en el Instituto Francés, el Británico, el de Estudios Norteamericanos y el Italiano, y a hacerse socio del Ateneo Barcelonés, del Círculo Artístico de Sant Lluc, del Círculo Maillol, de Ómnium Cultural, etc., frecuentando y haciendo amigos entre los intelectuales y artistas del momento.
. Miembro del F.A.D. (Fomento de las Artes Decorativas).
. Publica por capítulos un cursillo de esmalte en el "Noticiero Universal".
1974
. Miembro fundador y de la Junta de A.A.F.A.D. (Agrupación de Actividades Artesanas), después de A.A.I.P. (Agrupación de Actividades de Investigación Plástica) en diversas ocasiones y hoy Socio de Honor del F.A.D. y miembro activo.
1976
. Trabaja de corresponsal de la revista especializada "Email-Metal" de París.
1976-1980
. Escribe en el Boletín "L'Esmalt".
1980
. Tiene una sección fija en la revista "Batik" sobre el esmalte.
1982
. Publica "L'art d'esmaltar", Ed. Sirocco. Manual técnico.
1983
. Creador, fundador y presidente de C.I.D.A.E. (Centro de Información y Difusión del Arte del Esmalte), asociación nacional de esmaltistas dependiente del C.I.C.E. (Comitè International Createurs en Email) de Limoges (Francia). Fue vicepresidente desde 1982 hasta su desaparición en 1994. Desde esta asociación vinculada a Llotja, donde tenía su sede, se han llevado a cabo infinidad de actividades (cursillos, conferencias, seminarios, exposiciones,...) y se han conseguido importantísimos objetivos para el arte del esmalte, que han llevado vinculado el nombre de Llotja como escuela de artes y oficios por todo el mundo.
1985
. Creación de las exposiciones "Bienales Nacionales del Arte del Esmalte", celebradas en Salou, Tarragona, en vigencia hasta hoy.
. Comisario de la exposición "Esmaltes Escuela de Barcelona" organizada en el Museo de las Artes Decorativas, entonces en el Palacio de la Virreina, desde el Departamento de Esmalte de Llotja, logro muy importante como primera recopilación y reivindicación del esmalte catalán.
. Creación de los Salones de Otoño del esmalte en la Galería Foga-2 de Barcelona, con continuidad durante diez años.
1987
. Colabora con TERMCAT en el programa de normalización de la terminología catalana (vocabulario oficios de arte) y escribe las entradas de esmaltadores en la Gran Enciclopèdia Catalana, Edicions 62.
1988
. Creación de la revista "L'esmalt" de periodicidad trimestral, editada per C.I.D.A.E., que sucedió al modesto boletín "L'esmalt", que se sigue publicando y enviando a suscriptores de todo el mundo y forma parte de bibliotecas tan importantes como la del Victoria&Albert Museum de Londres, las de arte y de arqueología del Musée de l'Horlogerie et l'Emaillerie de Ginebra (Suiza), del Museo Municipal y de la Biblioteca Multimedia de Limoges o la Biblioteca de la "Union des Arts Decoratifs" de París (Francia), entre otras.
1989
. Reconversión de las Bienales Nacionales en exposiciones internacionales de esmalte, actualmente denominadas "El mundo del esmalte". Son ahora los certámenes de más categoría del Estado español, consolidados internacionalmente como de los más prestigiosos y de alto nivel dentro del sector del esmalte.
. También desde C.I.D.A.E. se instituyó el Premio Emison de esmalte.
. Programación de diversas exposiciones en colaboración con el Centro Catalán de Artesanía de la Generalitat de Catalunya, nacionales e internacionales.
1989
. Publica "La Miniatura", C.I.D.A.E., Barcelona.
1990
. Reedición revisada de "L'art d'esmaltar", Ed. Sirocco, Barcelona. (En castellano).
1991
. En colaboración con el Ayuntamiento de Salou, sede de las exposiciones internacionales de esmalte, consigue la creación del Museo del Esmalte Contemporáneo de Salou (M.E.C.S.), después de diversos intentos fracasados de crearlo en Barcelona. Es el director de este museo municipal, que en este tiempo se ha renovado y ampliado su fondo hasta ocupar tres plantas de la antigua torre vieja de vigía del siglo XVI.
. Representó al Estado español en el Congreso Internacional de Esmalte de Moscú (Museo de las Artes Decorativas, en el que tiene obra). Conferencias y máster class en la Universidad de Ueno en Tokio.
1992
El Museo del Esmalte Contemporáneo de Salou recibe el Premio ACCA 1992.
1993
. III Premio al "trabajo artístico y técnico" en la "Exposición Internacional de Esmalte Artístico", Museo de las Artes Decorativas, Moscú, Rusia.
. Colectiva "11ª Feria del Dibujo", Galería Roglan, Barcelona.
. Colectiva "100 obras de artistas contemporáneos", Sala Caja Madrid, Barcelona.
. "International Exhibition of Enameling Art", Tokio, Japón.
. "10º Encuentro Nacional e Internacional de Esmalte", Viña del Mar, Chile.
. Organitzación "4º Premio Emison Internacional de esmalte", Barcelona.
. Cursillo en la Escuela de Artes Plásticas y Diseño de Almería.
. Cursillo en la Escuela Casa Masferrer, Vic.
. "Master Class" en Buenos Aires, Argentina.
. Jurado de la "13ª Muestra de Artes Plásticas para Jóvenes", Generalitat de Catalunya, Barcelona.
. Viajes a Maastricht y Aquisgra.
. Miembro representante de "Art Accord España" en Europa.
1994
. Exposición personal "Retrospectiva años 70", Caja Madrid, Barcelona.
. Exposición itinerante "Andreu Vilasís y su escuela", Cajas de Salamanca y Soria, Salamanca-Palencia-Valladolid.
. Colectiva "Contemporary American, Canadian and European Enamelist", Kent University Art Gallery, Kent, Ohio, EE.UU.
. Colectiva "VII Salón Internacional de Esmalte", Jardines de Tokio, Buenos Aires, Argentina.
. Colectiva "X Encuentro Nacional e Internacional de Esmalte", Viña del Mar, Chile.
. "VI Premio especial Francesc Galí", Palamós, por la tarea más meritoria en las actividades plásticas y su difusión.
. "1ere. Rencontre International de l'Email à Morez", Comité Internacional para la recuperación de la enseñanza del esmalte en Francia y Suiza, Morez, Francia.
1995
. Invitado en el Congreso Internacional de Esmalte de EE.UU. en Hampton (Virginia) con una ponencia sobre la enseñanza en Cataluña.
. Colectiva "XIII Feria del Dibujo", Sala Roglan, Barcelona.
. Miembro del jurado internacional de "Email International-3", Kunstverein Coburg, Alemania.
. Colectiva "Enamelling", Galerie Hock-Grässling, Wolnzach, Alemania.
. Ponente invitado en el "Vth International Conference on Enamels", The Enamelist Society, Hampton, EE.UU.
. Colectiva "95' International Enamelling Exhibition", Ueno Royal Museum, Tokio, Japón.
. Colectiva "L'Atelier International d'Emaux de Kecskemét", Poitiers, Francia.
. Colectiva "2ème. Rencontre International de l'Email à Morez", Bijoux contemporains, Morez, Francia.
. Conferencia "L'émail à travers le temps et l'espace", Diaporama, Place du Concorde, Morez, Francia.
. Conferencia "L'art de l'émail", Université Ouverte, Lons-le-Sonier, Francia.
. Conferencia "L'arte dello smalto", Scuola Statale d'Arte, Spoleto, Italia.
. Colectiva "Centenario del Círculo Artístico de Sant Lluc", Sala Eixampla, Barcelona.
. Conferencia "L'insegnamento dei mestiere d'arte", Istituto Statale d'Arte, Imperia, Italia.
. Invitado de honor exposición "Les Artistes Limousins", 46 Salon, Pavillon du Verdurier, Limoges, Francia.
. Obra adquirida por "The Enamelist Society Museum", Cold Spring, Kentucky, EE.UU.
. Exposición individual de esmalte y dibujo, Galería Foga-2, Barcelona.
1996
. Conferencia "Robert Barriot, émailleur", Hôtel de Lyon Métropole, Lyon, Francia.
. Viaje a Londres y Birmingham, Inglaterra.
. Conferencia "El maravilloso arte del esmalte", Madrid.
. Viaje a Rennes y Mont Saint Michel, Francia.
. Viaje a Japón, para ser jurado en la "International Exhibition Enamelling Art in Japan". Conferencia y máster class sobre la "Grisalla en esmalte".
Escribe en la sección fija sobre esmalte de la publicación "Revistart".
1997
. Fundación y codirección con Nuria López Ribalta de "Foc Gallery" en Barcelona, galería de arte y centro permanente del esmalte, dando continuidad a la anterior galería "Foga-2", que había conseguido los Salones de Otoño del Esmalte. Promociona el arte catalán y da a conocer en Barcelona a artistas internacionales con exposiciones temporales y un fondo permanente.
1998
. Invitado al Encuentro Internacional de Escuelas de Arte en San Petersburgo.
2005
. Exposición "Esmaltes Llotja 2005. Homenaje al profesor Andreu Vilasís", Centro Catalán de Artesanía, Barcelona.
. Conferencia "El arte de la orfebrería", Museo Episcopal de Vic, Vic.
2007
. Exposición individual, Sala Rovira, Barcelona.
. Gran Premio en la "Segunda Bienal Internacional del arte del esmalte", Vilnius, Lituania.
2008
. Premio Kiyomizu Sannenzaka Museum en la "21ª exposición internacional del esmalte", Tokio, Japón.
. Viaje a Francia.
2009
. Asociado al ICOM (International Council of Museums. Enamel on Metal Conservation Network).

BIBLIOGRAFÍA
Además de los numerosos artículos y escritos sobre su obra por las participaciones y exposiciones artísticas, se puede encontrar información detallada en:
. Gran Enciclopedia Catalana.
. Diccionario Ráfols.
. López Ribalta, Nuria: "Andreu Vilasís o l'art de l'esmalt", Repro Disseny, Barcelona, 1991.
. "30 anys d'esmalt a Llotja", catálogo, Escuela Llotja, Barcelona, 2000.
. VVAA: "Escuela Gratuita de Diseño 1775. Escola d'Art 2000", Escuela Llotja, Barcelona, 2002.


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